大年初四的时候，正好赶上立春，当天晚上 8 点，2022 年北京冬奥会开幕式在国家体育场举办。这场于鸟巢呈现的艺术盛宴，其背后实际上隐藏着长达三年的筹备经历，而纪录片《盛会》运用镜头将这些经历完好地记录了下来。
三年跟拍浓缩成100分钟精华
《盛会》团队于开幕式创意构思阶段起便开展跟拍，持续时长整整达1000天，因涵盖大量保密内容，直至2月2日仍在拍摄，而2月4日开幕式当晚便要播出，原本计划制作6集，最终不得不从诸多内容里极其精细地挑选，仅保留最为核心的12个故事，剪辑成100分钟的成片，如此高强度的工作节奏，使得纪录片维持了最强时效性。
秦蕾作为总导演讲道，团队于拍摄进程里对故事结构开展了梳理，从起初的数十个核心故事逐次合并压缩，最终所呈现的每一个片段都并非轻而易举可得，如此这般观众方可在开幕式当晚目睹到这些珍贵画面。
静默观察式的拍摄手法
《盛会》运用了直接电影之拍摄法子，其中摄影机一直维持旁观者角度，不存在对事件进程进行干扰与影响的行动。这样的手法对于主创团队所需条件甚是高昂庞大，既要拥有充足的耐心以及敏锐度，又得具有能够预先判断故事走向的能力。观众能够看见创意团队的真实情形状况，正是归功于这种不进行打扰的记录方式。
为了维持纯粹真切，剪辑之际还特地削减特效运用，防止显著的编辑迹象。解说词的占比亦降至最低限度，使画面自身发声。秦蕾宣称，这般的处置能够让观众更具身临其境之感，沉醉于纪录片营造的真实氛围里头。
张艺谋导演的真实状态
片中能够清晰地看到张艺谋导演所具有的多面性了，当他处于创意枯竭之际，他就会变得焦躁不安起来，而当灵感迸发之时，他又会满是喜悦之情，在攻克难题的时候，他会兴奋得没完没了。这样一种真实的人物状态呀，使得观众感受到一位年届七旬的艺术家为国家效力时的那种执着与投入。他不再是高高在上的有名的导演了，而是成为了一个为作品费尽心思的创作者呢。
以同样真实的状态进行呈现的，还有各个团队日常的工作情景。舞蹈团队，在被“逼到绝路”之际所产生的痛苦，面对张艺谋这位“最强甲方”时展现出的无力之感，均在镜头之下毫无保留地予以呈现。正是这种真实的感觉，使得许多观众从中看到了自身工作时的影子。
揭秘核心创意的诞生过程
备受全世界注视的冰雪五环是以怎样的方式突破冰层现身的呢？这部纪录片对攻克这一问题的整个过程进行了完整记录。从最开始的概念方面的设计，到相继展开的一次次技术测试，直至最终实现完美呈现，相关团队投入了许多精力。二十四节气做倒计时这一环节从拍摄开始到结束的情况同样极具看点，每一幅画面的背后都是经过再三雕琢的。
是怎样诞生的那个由各个国家名牌拼接而成的雪花台呢？片中借助详实记录把谜底给揭开了。在纪录片里都能找寻到那些开幕式上高光时刻的源头，能让观众目睹一场艺术盛宴是怎样从想法开始一步步变为现实的。
国事与家事的情感联结
在片尾之处，特别对主创团队的私人一面予以呈现，是以他们的感悟以及分享来作为收尾的。秦蕾表示，期望能够展现出这样一群人，除去工作里所呈现出的干练精明之外，在私下的时候同样具备柔和温暖的一面。他们于为国尽力的这个过程当中，其实也是身为有着家庭、有着生活的普通人，而这般的温情表达将国家大事与个人情感彼此联结起来。
以人为根本的这种视角，使得恢宏盛大之事有了温暖的意味。观众不但能够体会到开幕式的规模宏大，而且还能够映照出每个参与其中者身上闪耀的人性光芒。就如同总导演所讲的那样，期望在对他人生活进行观察之际，观众能够对自身的处境加以反思，进而建立起情感上的联系。
国际团队联手打造世界语态
这次创作是由北京广播电视台以及Discovery联合给完成的，在筹备的初期阶段就在考虑国际化的呈现，既要去满足国内观众的情感方面的习惯，又得平衡海外观众的收视需求，国际制片人Vikram Channa曾经参与过2008年奥运会纪录片的制作，他评价了两届开幕式从恢弘的交响乐转变成为了内敛的爵士乐。
所以，纪录片运用的是更贴近观众的导演视角，而非上帝视角去讲述故事，这种从内部展开探索的角度使得片子增添了趣味性，不久之后，《盛会》会在Discovery全球电视网络上线，用以让全世界知晓北京冬奥会开幕式背后所付出的努力以及所具备的智慧。
你有没有观看北京冬奥会开幕式以及这部纪录片呀？在其中，究竞是哪一个幕后故事能够令人最深受打动呢？
